©Juan García - Institut Valencià d'Art Modern
Asunción Molinos Gordo y el pensamiento campesino
A colación del último reportaje producido por el programa Metrópolis de RTVE, os queremos acercar a la figura de la artista española Asunción Molinos Gordo (Guzmán, Burgos 1979). Su obra se convierte en una investigación a medio camino entre la antropología, la sociología y la poesía visual. Mezcla ciencia, historia y contemporaneidad. Progreso versus tradición. Basa su trabajo en la experiencia rural y sus artefactos se convierten en herramientas de pensamiento para hacernos reflexionar.
Desde hace dos décadas Asunción Molinos Gordo explora los vínculos que unen el campo y la ciudad, lo ancestral y lo contemporáneo y busca visibilizar el valor del mundo rural no solo como productores de materias primas sino como productores de un conocimiento en peligro de extinción.
Cuando en el mundo rural entraron los agroquímicos y la motorización del campo, a esta invasión en los modos de producción agrícola se le llamó la «revolución verde». Molinos Gordo desenmascara y visibiliza con su obra los efectos devastadores de este proceso.
El pensamiento campesino, una reivindicación.
El pensamiento campesino atraviesa su práctica artística y consiste en evidenciar la producción de conocimiento que viene del mundo rural. Intelectualidad rural por derecho propio, así lo define la propia artista. Combatir el estigma de la minusvaloración hacia lo que proviene del entorno rural, muchas veces tachado de paleto, o baja cultura, desde una mirada urbanita. En contraposición ella reivindica la intelectualidad propia del mundo rural, algo a la contra del ideal de desarrollo propio de nuestra sociedad capitalista. Esta reivindicación le lleva a explorar diferentes realidades a lo largo y ancho del planeta y no se circunscribe únicamente a su entorno inmediato. Esto le ha llevado a analizar la situación de diferentes lugares como Cuba, Egipto o Emiratos Árabes desarrollando una metodología similar a la de una antropóloga, identificándose como parte de un colectivo que busca defender la idea del campesinado global como figura en peligro de desaparición y el espacio rural como un espacio de aprendizaje y de producción de conocimiento.
Muchas de sus obras trabajan con la idea de la alimentación desde muy diferentes planos, su producción, comercialización, distribución y cómo todo esto tiene además una incidencia en nuestra salud y que además ella utiliza como puerta de entrada para entender la contemporaneidad, para diseccionar, analizar y comprender los mecanismos de la globalización y de la sociedad de consumo actuales.
Si no conoces a esta artista, no dejes de ver la pieza realizada por Metrópolis de RTVE. Una obra imprescindible para poner en valor la cultura del saber rural, imprescindible para la construcción de un presente sostenible y deseable.
Imágen de portada ©Juan García – Institut Valencià d’Art Modern
Imágenes de la galería:
- Dos billetes auténticos de la Reserva del Banco de Zimbabue, 2014. Cortesía Colección Banco de España
- Dumping, 2014. Vista parcial exposición «Hambre, un objeto hecho por el hombre» Cortesía Galería Travesía Cuatro
- Sin comienzo ni fin, con lagunas interiores (2024). 50 omóplatos de vaca con textos tallados (detalle) Foto ©Pablo Gómez_Cortesía Ca2M
- Quorum sensing (2023). Vidrio soplado en vitrinas de madera y espejo. Foto ©Pablo Gómez. Cortesía Ca2M
- Omar e Ismael, Ismael y Omar (2024). Técnica mixta. foto©Pablo Gómez_Cortesía Ca2M
- Ayuda alimentaria, 2014. Cortesía de Galería Travesía Cuatro